ça y est, me revoilà banlieusarde, des souvenirs plein la tête, sans mon atelier de Saint-Georges, mais avec un appartement dont les murs ne demandent qu'à recevoir les peintures les plus fantaisistes, inattendues, exotiques et primitives, bref un appart sans âme qui n'attendait que moi pour vivre un peu... Et tant pis si on déménage dans un an ou deux, on repeindra tout en blanc ! Mais d'abord parlons un peu d'art primitif... Je ne ferai pas de longs discours sur mes sources d'inspiration, mais je dirai juste qu'en découvrant les arts primitifs, que j'avais déjà commencé à découvrir en guyane à travers les banc zoomorphes amérindiens, j'ai vraiment eu un choc artistique, j'ai trouvé ces oeuvres à la fois simples, fortes et brutes, l'emploi des pigments m'a bouleversée et les motifs géométriques dessinés et peints sur les statues, mâts, masques, boucliers... m'ont inspiré, comme l'avaient fait ceux représentés sur les bancs amérindiens. Par-delà leur signification -je ne suis pas chamane, ni amérindienne, papoue, enfin je ne pourrai jamais maîtriser le sens religieux, symbolique et culturel des ces motifs, juste me les approprier, et les retranscrire à mon idée, qui n'est pas celle de leur culture d'origine, j'ai découvert une forme d'expression artistique qui me convient tout simplement. Et ça c'est fantastique ! Quant aux pigments, ils sont à la fois plus écologiques que les peintures -même si l'ont doit mettre un liant- ils permettent d'avoir un lien plus fort avec la terre, et par là donnent du sens à l'oeuvre. Je ne maîtrise pas encore tous les emplois des pigments, et je suis preneuse de tout conseil. Pour débuter, j'ai acheté les pigments en pot de chez Leroy Merlin, 7 euros environ le pot.

j'ai commencé par les couleurs "terre", j'ai vu qu'il y a aussi du rouge, du vert, et je suppose qu'on peut tout trouver dans des magasins spécialisés, voire piler soi même la terre, ou des pastels comme je l'ai vu sur le site de l' artiste Antoine Vit. Pour la recette, je mélange les pigments avec un peu d'eau, et j'ajoute du liant. En cherchant sur internet, j'ai opté pour le "liant acrylic binder" de Lefranc et Bourgeois, une dizaine d'euros le pot de 1 litre. En variant les proportions on obtient une texture plus ou moins lisse ou rugueuse. Quand j'ai fini, je recouvre mon pot d'un couvercle ou de papier aluminium, ça se conserve bien une semaine sans sécher. Quand ça devient un peu plus sec, on peu frotter avec un pinceau bien humide, ça permet de déposer comme un "voile " de couleur, léger et un peu translucide, qui fait un bel effet. Mais ce que j'aimerais obtenir, c'est un bel effet poudré, comme dans les oeuvres de Klein, que le pigment ait l'air d'être saupoudré mais qu'en plus il tienne sur le support : mystère !! Mais tout cela prend de la place, alors comme je n'ai plus d'atelier, c'est dans la cuisine que je fais ma "popote", ce qui donne ceci, et là c'est bien rangé pour la photo, parce que normalement il y a aussi des pots dans l'évier, parfois même à côté des assiettes, et des pinceaux dans le white spirit aussi, et là c'est mon mari qui crise : au secours, je veux mon évier à moi !!!

puisqu'en arrière plan on découvre ma frise murale, je vais donc commencer par là la visite de l'appart. Donc dans la cuisine, on avait un affreux carrelage bleu : impossible de garder ça ! Donc j'ai acheté en magasin de bricolage ( quelle bénédiction ces magasins de bricolage, ma petite folie !) une sous-couche pour carrelage (merci à M6 déco et ses conseils), et après libre cours à toutes les inspirations, on peut mettre ce que l'on veut comme peinture, ça tient. J'ai donc créé cette frise géométrique, en essayant de la rendre "ethnique"...C'est pourquoi j'ai rajouté le bandeau de peinture autour du carrelage, qui finit la frise.

Continuons la visite... J'ai vu qu'à Paris il y avait des visites d'atelier d'artiste, je vais peut-être faire visiter mon appartement ! "Et une petite pièce pour l'artiste, m'ssieurs dames !" Passons au salon... un petit coin de recueillement d'abord, avec ma déesse de la fertilité burkinabé, dans un écrin de récupération (une cagette récupérée dans les encombrants, c'est trivial, j'adore !), entourée de motifs géométriques peints, et reposant sur des couleurs chaudes, une petite flamme pour ma déesse...

Et pas très loin de là, afin de cacher le sèche linge déjà planqué derrière l'armoire, un paravent de fortune (j'ai démonté les portes coulissantes d'un placard, ces portes affreuses en métal qui ne tiennent jamais et font un boucan d'enfer), d'abord revêtu d'une sous-couche blanche de base, puis peint avec des pigments...

continuons dans ces portes de placard, ces abominations, c'est tellement affreux que je mettrais bien 2b 2m et 2n à abbomminnation, c'est encore plus vilain comme ça ! Dans le hall d'entrée, j'ai également mis ma patte, quelques symboles mystérieux...

et dans le couloir, aussi, mais là ce n'est plus du tout écologique, toutes les peintures nocives y sont passées, même la peinture en spray et la dorure, là j'ai un malus écolo !

mais pour me rattraper, j'ai peint sur la porte du couloir une danseuse en pigments. Certes, au début je l'ai peinte avec mes bonnes peintures acryliques et mes laques, et puis comme je ne trouvais pas que c'était harmonieux avec le reste, je l'ai "adoucie" en la recouvrant de pigments, mais j'ai mélangé des pigments avec de la peinture blanche malgré tout, c'est dur de se débarrasser de ses vieilles habitudes !

continuons dans le couloir... au fond une petite déco de récup, une pallette trouvée sur le trottoir après le travail, quelle belle étagère pour mes animaux ! et un nuage pour abat-jour (2 plaques ajourées pour passer les rouleaux de peinture pliées et liées par du fil de fer, et recouvertes de ouate, pauvres coussins éventrés !)

on continue dans le couloir, en tournant on aperçoit sur la droite un magnifique bovidé mâle, inspiré d'une sculpture africaine. Un bovidé mâle, oui, vous ne pouvez pas vous tromper...

et là, passons aux WC, ben oui c'est une visite intime de l'appartement, mais non, ce n'est pas glauque ! Là c'est la normande qui s'est exprimée, enfin normando-mayennaise, et je rends hommage à nos bovidés à nous, nos belles vaches normandes de nos verts pâturages. Tout est parti du dérouleur à papier toilettes (quelle poésie !!), je ne pouvais pas laisser cette tête toute seule comme ça, il lui fallait un corps, et puis un arbre, et de l'herbe !

mais voilà, il y a eu une catastrophe, j'ai décroché la tête, et je l'ai mal remise sur les chevilles, bref elle est tombée, cassée, et me voilà avec un corps de vache sans tête ! Deux solutions : ou je retrouve une tête de vache identique, ou j'en peint une ; 3ème solution fanTezi : je lui mets une autre tête ! Réponse prochainement...

Mais redevenons sérieux, et terminons ce long message ce par quoi il a commencé : l'art primitif. Tout d'abord une petite table dans le salon, inspirée d'un motif de Papouasie-Nouvelle Guinée, la région qui m'inspire le plus...

Et enfin ma dernière oeuvre, tout juste terminée. Inspirée également d'un Tapa (écorce peinte) de Papouasie-Nouvelle Guinée, mais cette fois beaucoup plus retravaillée selon mon inspiration, voici "Toi et moi", tout dans le symbolisme, je vous laisse l'interpréter...D'abord le modèle, croquis d'après un livre trouvé à la médiathèque du Musée du quai Branly, et après mon interprétation. J'ai utilisé de la peinture blanche, et des pigments : les pigments noirs sont incomparables de densité, plus profonds que la peinture noire mate que l'on trouve dans le commerce, soit dit en passant.

et voilà, la visite est terminée, pour le moment... un petit mot pour finir : lorsque l'on tape "fanTézi" sur google, on tombe direct sur mon adresse, ça c'est super, mais le problème c'est que la phrase d'illustration de mon site, c'est la recette du crapeau séché, et là, ce n'est pas cool du tout ! j'imagine la tête des gens qui tombent dessus. Je ne sais pas trop comment faire, mais je vais essayer de changer ça, si quelqu'un sait comment faire, je suis preneuse !

tchau